首届中国（象山）北纬30度科幻电影周将于2024年9月20至9月22日在宁波象山举办，与AI共赴电影未来。
作为电影周项目孵化的平台，科幻电影创造营从全国遴选5位优秀青年科幻导演，在象山接受进行科幻、电影、AI科技等方面跨界培训。
在9月6日科幻电影创造营的课程中，中国“第五代导演”代表人物之一，导演黄建新和学员们进行了交流。
以下是课程总结：
作为虚拟艺术
电影在当下的危机
在长春电影节的讲话中，电影局的领导提到了一个非常严峻的问题。
去年6月1日到8月31日，我们的暑期票房是206亿，而今年只有116亿多，减少了90亿，观众人数减少了2亿。
很多人会认为这与当前的经济形势有关。但有些人举例说不用担心，因为在以前多次世界经济危机期间，唯有电影行业表现良好，这便是口红效应。
那么，为什么今年电影市场没有继续体现这种抗压能力呢？
我们在讨论后认为，所谓的“口红效应”有一个前提，那就是它属于相对最低消费的艺术形式。在之前经济不景气时，电影作为一种虚拟艺术本应是大众最低消费的选择。
然而，今年在全球范围内经济危机愈演愈烈，电影的“口红效应”却未能发挥作用。我们认为这与电影的虚拟性密切相关。
电影由于它独特的虚拟性特征得到了快速发展，随着网络和移动终端的诞生，电影虚拟的观看方式逐渐被多种新的观看方式分流或替代。
比如，你去看人艺的演出，必须亲临现场才能感受到那种不可替代的空间和时间体验。再比如，去现场看足球比赛和在电视上看，感受完全不同。但电影的差别却很小，一些朴素的影片在家投影和花时间去电影院的差别没有那么大，同时省下了去电影院的交通成本可能还有由此产生的饮食成本。
网络的出现，虚拟艺术的观看方式变得更加廉价。
当观众在手机或家里的投影仪上观看电影时，节省了时间和费用。因此，电影院电影作为最低消费的“口红效应”逐渐被瓦解，这便是经济下行期间电影行业面临的一个重要挑战。
科幻电影在社会心理学上
可以超越现实主义
回顾上一次的网络革命，我们曾认为硅谷的程序员是最具价值的职业之一，但在如今的AI浪潮下，首先失业的反而是程序员。
这个世界变化太快，当我们面对这些变化时，一方面感受到生存压力，另一方面我们的艺术表达却远远落后于这些变化。
如今，尽管我们有很多拍摄农村题材的优秀电影，但在市场上往往表现不佳。
这是因为中国已经进入工业社会，至少是初期阶段，社会主体意识也发生了根本变化。这些题材只是我们“知道”的事物，而不是我们今天观众“切身感受”的事物。
相比之下，科幻电影从社会心理学的角度看，会拥有巨大的影响力，甚至可以在有些地方超过现实主义。
科幻电影处于增长期
我查了一下数据。
2021年是中国票房全球第一的一年，当年全球拍摄了4000多部电影，其中中国拍摄了700多部，占全球总产量的五分之一以上。
那一年全球科幻电影大约有260部，其中美国拍摄了120部，占比为46%左右。而中国的科幻电影产量，仅占比为4%。
今年，这一比例已经上升到9%左右，这反映了市场调节和产业发展的需求。因此，科幻电影的准备，包括人才的培养，变得尤为重要。
小科幻与大科幻
小型科幻电影必须与现代心理建立联系。
而大型的科幻电影则不一定要如此，它可以通过构造完全未知的世界激发观众的好奇心。当然，它也有机会产生特别动人的感情关系。
“新”是科幻电影的核心
科幻电影带给观众的最大感受是什么？
“新”。
如果一部科幻电影让观众感到“旧”，那它就不会成功。观众需要通过电影获得全新的对未知的感受和概念，这就是科幻电影的核心。
如何让电影中的人物关系、场景设计富有新意，是我们需要重点关注的第一步。
有了“新”，观众才会跟随你进入一个新的阶段。
导演是内容的主宰者
还是表达的主宰者？
就中国的现状来看，科幻电影走改编路线是较为稳妥的方式。
从科幻叙述艺术史上来看，最早的科幻作品是以文学形式出现，后来才逐渐部分地转变为电影。
科幻电影能否成功与观众的接受程度有很大关系。
最早接触科幻艺术的人很少，大众观众更多是通过《星球大战》等影片接触科幻作品的。
科幻电影在中国真正树立影响力的是《流浪地球》，尽管之前有《珊瑚岛上的死光》，但看的人很有限，当时对科幻有意识的人群比现在要少很多。
因此大家可以想一想，导演在科幻电影中是内容的主宰者还是表达的主宰者？如果是从文学改编而来，那么导演的角色就不是主宰者，更多是一个表达的转换者和操纵者。
重视电影的情感传递
电影的魅力就在于能把你强行拉进它的世界，让你的情绪跟着走。
其实电影有两个关键点，一个是想象力和展现力，能带你去那些平时接触不到的空间；另一个是好的故事和情感，但很多时候我们容易忽视这些情感的传递。这对每个导演来说都是必须要学的东西。
记得有次听朋友讲开心麻花团队每天演出完毕召开总结会的事情，他们在不同地方演出，比如在山东演，效果很好，但到了苏州或者象山，有些地方效果就差了。于是他们马上开会，找当地的人讨论为什么会这样？
当地人说，这和我们的语言习惯有关，团队就立刻调整剧本。争取获得最好的剧场效果。
这其实就是创作和受众和产业的关系，做内容的时候，我们必须要好好研究这个问题。
科幻电影中的未来时、过去时
都是现在时
科幻电影的一个显著特点是重新审视时间和知识结构。
我们知道科幻是有一个非常重要的母题，就是对未知与时间的讨论。虽然科幻电影展现的是未来时，勾连的是过去时，但它最终想要传达的效果其实是“现在时”。
这一概念是艺术创作的基本理念：无论电影如何呈现未来或过去，最终还是要带回到当下的现实心里体验。
关注现实，也关注青年。
在这堂课程中，黄建新导演剖析了他对中国电影持久又深入的观察与哲思，并对青年创作者提供了经验指导。
科幻电影创造营于2024年7月率先启动招募，遴选出的5位青年导演将于在9月22日的终极创投路演亮相。
目前，陈思翰导演的《爸爸》（改编自王晋康小说《生命之歌》）、邓迪导演的《云爱人》（改编自陈楸帆小说《云爱人》）、阳子政导演的《爱的小屋》（改编自陈楸帆小说《爱的小屋》）、孙兴盛导演的《不要说话》（改编自张庆翥小说《异体孤魂》）与王崑琳导演的《阿尔法外传》（改编自青筝小说《粉红色的流星尾灯》）都已经初步提交开机计划，将于近日在象山开机。
交通路线
自驾出行
宁波出发：
宁波绕城高速—云龙互通—甬台温复线高速—象山港大桥—新桥出口—象山影视城，全程时间约1小时
杭州出发：
杭甬高速—宁波绕城高速—云龙互通—甬台温复线高速—象山港大桥—新桥出口—象山影视城，全程时间约2小时
上海出发：
沪杭高速—杭州湾跨海大桥—G15—宁波绕城高速—云龙互通—甬台温复线高速—象山港大桥—新桥出口—象山影视城，全程时间约2.5小时
台州出发：
甬台温复线高速—三门湾跨海大桥—新桥出口—象山影视城，全程时间约1个小时
温州出发：
甬台温复线高速—三门湾跨海大桥—新桥出口—象山影视城，全程时间约2个小时
金华、江西出发：
甬金高速—宁波绕城高速—云龙互通—甬台温复线高速—新桥出口—象山影视城，全程时间约2.5小时
苏州出发：
苏嘉杭高速—杭州湾大桥—G15—宁波绕城高速—云龙互通—甬台温复线高速—新桥出口—象山影视城，全程时间约2.5小时
安徽出发：
芜合高速—沪渝高速—杭州湾绕城高速—杭甬高速—宁波绕城高速—云龙互通—甬台温复线高速—象山港大桥—新桥出口—象山影视城，全程时间约4小时
公共交通出行：
1.坐火车至宁波——换乘宁波汽车南站（火车站)直达至象山影视城的大巴车。
2.坐飞机至宁波栎社机场——乘坐地铁2号线至宁波火车站——换乘宁波汽车南站（火车站)直达至象山影视城的大巴车。
3.长三角各主要城市有直达到宁波或象山的汽车，到达象山客运中心后，换乘丹城至影视城的客运班车。
宁波南站至象山影视城大巴车，首班车为：7:00，末班车17:00（07:00、07:40、08:35 、09:20、12:55、14:15、15：35、17:00）。
象山影视城大巴车至宁波南站，首班车为：7:40，末班车16:20，每90分钟一班车（07:40、09:00、13:30、14:50、16:20）。
象山城区（丹城）至影视城班车，发班时间：8:10、14:00。
影视城至象山城区（丹城）班车，发班时间：10:35、16:30。
旅游+交通出行：
宁波至影视城旅游直通车，190元/人，含3个景点门票、免费往返接送、全程导游服务，A线：影视城+民国城+半边山，B线：影视城+民国城+渔港古城，游客可任选其一，淡季每周三,六开班，旺季每周三、六、七开班，节假日天天开班。提前一天报名，旅行当天7:30海曙宁波饭店、8:00鄞州雅戈尔体育馆上车出发，详情咨询电话：13429373709
